« Diggin’ In The Carts », un documentaire sur les débuts de la musique de jeu vidéo

Le 4 septembre prochain, la Red Bull Music Academy vous proposera de découvrir un documentaire sous la forme d’une série de 6 épisodes, exclusivement dédiée à la musique de jeu vidéo. Le documentaire, nommé Diggin’ In The Carts, se consacrera tout particulièrement à l’époque des jeux 8 et 16 bits, qui ont considérablement marqué les joueurs et même déclenché des vocations chez certains.

Cette série proposera des interviews de compositeurs japonais bien connus comme Nobuo Uematsu, Yôko Shimomura, Yûzô Koshiro, Michiru Yamane etc. mais aussi de compositeurs, de DJ et aussi de « beatmakers » qui parleront de comment les sons et mélodies des jeux de cette époque ont éveillé en eux la volonté de créer leur propre musique par la suite. Parmi ces artistes, on retrouve notamment des grands noms du Rap américain et anglais, comme Joker, Dizzee Rascal ou encore Just Blaze. D’ailleurs, le terme « digging » (du verbe « to dig », littéralement « creuser » en anglais) est un mot d’argot très courant dans le Rap pour définir la recherche de « samples », autrement dit les échantillons musicaux qui seront sélectionnés, découpés et réutilisés par la suite dans les productions instrumentales.

Pour visionner le premier épisode de Diggin’ In The Carts dès le jour de sa sortie, rendez-vous à cette adresse dès le 4 septembre !

La musique de Seasons after Fall écrite pour quatuor à cordes

Nouvelle intéressante : la musique de « Seasons After Fall » sera écrite pour quatuor à cordes par l’un des compositeurs les plus originaux de la scène musicaludique française : Morusque. Raison de plus pour attendre avec impatience ce jeu signé Swing Swing Submarine, le développeur à qui l’on doit les excellents Blocks That Matter et Tetrobot and Co.

Un exemple concret de musique adaptative dans Incarnate: Body Mind and Soul

L’une des particularités les plus intéressantes de la musique de jeu est la possibilité qu’elle offre de s’adapter aux actions du joueur. Dans le jeu en développement Incarnate: Body Mind and Soul, celui-ci crée son personnage à partir de trois cartes correspondant, comme le titre l’indique, à un corps, un esprit et une âme. Ce qui est intéressant, c’est que le studio SomaTone, en charge de la musique, a pris la peine d’écrire une couche musicale par carte tout en faisant en sorte que toutes les combinaisons soient musicalement cohérentes. L’effet est réussi sans que ce soit au détriment de la musicalité !

Note : on parle souvent de musique interactive, mais comme cette expression implique un retour de la musique sur le joueur, et que celui-ci n’est pas toujours évident, elle est probablement moins indiqué que celle de musique adaptative.

Interview vidéo avec Keiichi Okabe (Drakengard 3)

Pour préparer la sortie occidentale de Drakengard 3, le 21 mai prochain, Square Enix vient de publier une interview vidéo promotionnelle avec le compositeur Keiichi Okabe (sous-titrée en anglais uniquement). Okabe et son studio Monaca n’avaient jamais travaillé sur la série Drakengard avant ce nouvel épisode, mais ils avaient écrit la bande originale mémorable de Nier, souvent considéré comme un épisode parallèle de cette série.

Les musiques de Drakengard 3 ont été composées principalement par Keiichi Okabe, Keigo Hoashi, Kakeru Ishihama, Kuniyuki Takahashi et Akitaka Tohyama. La chanteuse de Nier Emi Evans y fait une apparition.