Conférence SoundTrack_Cologne 2016 : le programme de la journée jeu vidéo

Du 24 au 28 août de cette année, se tiendra la treizième édition de SoundTrack_Cologne, l’un des plus important congrès européens consacrés à la musique pour l’image animée. Comme elle en a l’habitude depuis quelques années, et comme c’est finalement peu surprenant pour un événement se tenant dans la même ville et à seulement quelques jours de la gamescom, elle dédiera l’une de ses journées à la musique de jeu vidéo, en présence de plusieurs invités de marque.

C’est donc le jeudi 25 août que se tiendront trois rencontres/discussions consacrées chacune à l’un de ces invités. Le britannique Christian Henson parlera ainsi de son travail de composition sur Alien: Isolation et Assassin’s Creed IV: Black Flag, mais aussi voire surtout de son rôle au sein de la société Spitfire Audio, un des plus importants développeurs d’instruments virtuels au monde, particulièrement populaire dans le monde de la musique de cinéma et de jeu vidéo. Le sémillant Christophe Héral, quant à lui, relatera ses collaborations avec le studio Ubisoft Montpellier (Beyond Good & Evil, Rayman Origins et Legends, Tintin et le secret de la Licorne), et en profitera peut-être pour évoquer aussi son dernier projet en date : Wild, le prochain jeu de Michel Ancel et de son studio Wild Sheep, actuellement en développement sur PlayStation 4. Enfin, Jessica Curry, dont l’actualité est décidément brûlante en ce moment, évoquera son rôle singulier au sein du studio The Chinese Room (Dear Esther, Amnesia: A Machine for Pigs, Everybody’s Gone to the Rapture), dont elle était jusqu’à il y a peu à la fois compositrice et directrice.

Ces interventions seront animées par Helge Borgarts, lui-même compositeur de musique d’image. En fin de journée, il cèdera sa place dans le fauteuil de l’animateur à Tobias Nowak, présentateur et producteur de radio à la WDR, qui réunira les trois invités de la journée autour d’une table ronde pour confronter leurs idées et expériences.

Christophe Héral, Jessica Curry et Christian Henson

Christophe Héral, Jessica Curry et Christian Henson

Pour conclure enfin, la thématique jeu vidéo débordera un peu sur la journée suivante du congrès, puisque la matinée du vendredi 26 août verra la tenue d’un atelier intitulé « Introduction pratique à la musique de jeu adaptative », animée par Borgarts en compagnie d’Andreas Kolinski (Gothic 3). Ils y présenteront aux participants, par des exemples concrets, les défis techniques et artistiques posés par cette démarche.

Tous ces événements auront lieu à la Chambre de commerce et d’industrie de Cologne (IHK Köln), et se dérouleront en langue anglaise. Les accréditations permettant d’y assister sont disponibles sans conditions, et sont à acheter sur le site de SoundTrack_Cologne. Le programme complet du congrès est à retrouver par ici (en allemand).

Assassin’s Creed Syndicate : Austin Wintory à la musique

C’est une annonce surprise qui nous provient d’Ubisoft aujourd’hui : pour la bande son du prochain volet de sa série phare Assassin’s Creed, l’éditeur français s’est attaché les services du compositeur Austin Wintory.

Le musicien américain avait accédé subitement à la célébrité en 2012 grâce à sa musique pour Journey, le jeu de Thatgamecompany. Immense succès commercial et critique, elle reste aujourd’hui la seule musique de jeu vidéo à avoir jamais été nommée pour le Grammy Award de la meilleure bande originale pour un media visuel. Par la suite, Wintory a signé de nombreuses autres bandes originales de jeux indépendants, mais c’est la première fois avec Assassin’s Creed Syndicate qu’on le trouve à l’affiche d’une grosse production (on omettra son apparition au générique de The Order: 1886, dont il a simplement co-composé le thème principal en collaboration avec Jason Graves).

Pour célébrer cette annonce, Ubisoft publie également une interview sur son blog officiel (en anglais), dans laquelle Wintory évoque son processus créatif sur Syndicate. On y apprend entre autre que la musique puise ses inspirations dans la musique de chambre du XIXe siècle, que les enregistrements ont eu lieu en partie aux studios d’Abbey Road à Londres, et que le compositeur retrouve sur ce projet la violoncelliste Tina Guo, fidèle collaboratrice que l’on avait déjà pu entendre comme soliste sur la bande son de Journey.

Profitons également de cette occasion pour signaler que les musiques des premiers Assassin’s Creed, du premier épisode jusqu’au numéro III, recevront très prochainement l’honneur d’une édition commerciale physique. Jusqu’ici uniquement disponibles en téléchargement, elles seront publiés en CD le 25 septembre chez l’éditeur Sumthing Else. Rappelons que ces musiques sont signées Jesper Kyd pour les épisodes I, II, Brotherhood et Revelations, et Lorne Balfe pour les épisodes Revelations et III.

Quant à elle, la musique de Syndicate sera publiée le 23 octobre, en simultané avec le jeu. Elle sera notamment incluse dans les diverses éditions collector du titre.

[MàJ] La musique de Child of Light composée par Cœur de Pirate

[MàJ²] Dernière mise à jour de cette publication mais pas des moindres puisque Dare To Care Records vient d’officialiser la publication d’une bande originale pour Child of Light, qui sera composée de 18 morceaux au total. L’album sera disponible à la fois à la vente physique et digitale sur le site officiel du label.

[MàJ] Ubisoft a eu la bonne idée de publier une vidéo dans laquelle les créateurs de Child of Eden et Cœur de Pirate s’expriment sur cette collaboration inédite et surprenante. L’artiste semble avoir privilégié l’enregistrement de véritables instruments, ce qui souligne le soin apporté à la bande son du jeu. Vous pouvez regarder la vidéo en question ci-dessous :

Connue en tant que chanteuse francophone, Béatrice Martin alias Cœur de Pirate sera la compositrice du jeu Child of Light. La Québécoise a déjà eu l’occasion de composer pour de l’image en adaptant de grands standards de chansons anglophones pour la série TV Trauma. Les différentes vidéos promotionnelles du jeu permettent de se faire une petite idée du style musical qui accompagnera les joueurs dans l’univers d’ores et déjà enchanteur de Lemuria :

En attendant le 30 avril pour découvrir Child of Light manette en main, vous pouvez découvrir de plus amples informations sur le jeu en vous rendant sur le site officiel.

Source : Nobuwo

Jeff Broadbent à la composition sur I Am Alive

Ambitieuse simulation de survie dans un environnement dévasté, le jeu I Am Alive d’Ubisoft a connu bien des déboires depuis son annonce en 2008 : d’abord développé chez les Français de Darkworks, le projet a repoussé indéfiniment jusqu’à ce que, finalement, il soit repris par le studio Ubisoft basé à Shanghai. La sortie définitive est fixée au début du mois de mars sur le Xbox Live (un peu plus tard sur PlayStation Network). L’éditeur nous apprend aujourd’hui que la bande originale de ce titre monochrome a été écrite par Jeff Broadbent. Ce compositeur peu connu a déjà travaillé sur des jeux tels que Transformers: Dark of the Moon pour Activision, ou sur le design sonore de jeux pour iPhone, mais il s’est également illustré au cinéma et à la télévision.

i-am-alive

Dans le communiqué de presse annonçant sa participation au jeu, Broadbent explique : « Pour créer l’environnement sonore de I Am Alive, il était important de donner une impression de désolation. La musique utilise donc souvent des approches inspirées par le design sonore et des ambiances indistinctes. J’ai mêlé des éléments organiques et synthétiques pour créer une image de désolation et de solitude dans une ville en ruine. Grâce à la quête du héros anonyme, qui cherche à survivre et à protéger la petite Mei, j’ai pu utiliser des thèmes et des motifs émotionnels. »

Vous pouvez écouter le thème principal triste et sombre de I Am Alive sur le site officiel de Broadbent, ainsi que des morceaux tirés de ses précédents travaux. Il y a des choses plutôt réussies, ça mérite vraiment de s’y arrêter !