Compte-rendu : Symphonic Fantasies Londres, 7 ans de bonheur

banner

Le 6 octobre 2016 était le jour du rendez-vous devenu annuel entre le London Symphony Orchestra et Thomas Böcker. Depuis 2013, le célèbre orchestre anglais prête chaque année son talent à un nouveau volet des concerts produit sous la bannière Merregnon Studios, alternant création de nouveaux programmes et reprises de productions passées. Cette année était celle d’une reprise, et c’est à un retour aux sources probablement inévitable que nous allions assister : Symphonic Fantasies, concert dédié aux musiques des grands RPG de Square Enix (Kingdom Hearts, Secret of Mana, Chrono Trigger/Cross et Final Fantasy). Surtout, le concert avec lequel Böcker avait entamé sa révolution en 2009, en proposant un contenu musical d’une richesse et d’une inventivité inouïes, et même inimaginables à l’époque pour un concert de musique de jeu. Mais sept ans plus tard, l’héritage laissé par Symphonic Fantasies a grandi, et Böcker s’est appuyé sur son succès pour construire de nombreux autres programmes, tous plus brillants les un que les autres. D’où cette question : après tant d’années, Symphonic Fantasies est-il toujours le monument dont nous nous souvenons ?

Poursuivre la lecture

Disparition de Tomohiko Kira

Le guitariste, chanteur et compositeur Tomohiko Kira est mort le 3 juillet 2016. Collaborateur de longue date de Yasunori Mitsuda, il était notamment le guitariste des deux morceaux les plus emblématiques de Chrono Cross : son ouverture et la chanson « Radical Dreamers ». Tomohiko Kira, c’était aussi Creid, Sailing to the World, Kirite, et bien d’autres…

Depuis trente ans, il se produisait aussi avec sa femme la chanteuse Koko Komine au sein du groupe Zabadak. En mars dernier, il avait connu une alerte de santé en plein concert qui l’avait poussé à se reposer pendant un mois. Il avait néanmoins retrouvé la scène pour des concerts dans tout le Japon. Il avait 56 ans.

Les albums de Zabadak étant disponibles sur les plateformes de vente et d’écoute en ligne, nous vous invitons vivement à découvrir la face pop-folk de Tomohiko Kira (iTunes, Spotify, Deezer).

La Philharmonie de Paris célèbre le jeu vidéo en juin 2017

PP

Ce samedi 2 avril, la Philharmonie de Paris dévoilait le contenu de sa saison 2016/2017. Comme elle le fait depuis son inauguration en janvier 2015, elle organisera ses week-ends autour de thématiques spécifiques, et l’un de ces week-ends ne manquera pas de soulever l’intérêt des lecteurs de Musica Ludi : du 16 au 18 juin 2017, sa programmation sera dédiée à la musique de jeu vidéo. Qui plus est, il n’est sans doute pas nécessaire de vous redire tout l’amour que nous portons aux concerts de Thomas Böcker et des studios Merregnon. Imaginez donc avec quelle joie nous pouvons vous annoncer qu’à l’occasion de ce week-end, la France accueillera pour la première fois une de ses productions… et même deux de ses productions.

Poursuivre la lecture

Yasunori Mitsuda travaille sur Valkyria: Azure Revolution

L’annonce était pressentie depuis quelque temps déjà, mais Sega vient de confirmer dans le dernier numéro du magazine japonais Famitsu que Yasunori Mitsuda sera le compositeur de Valkyria: Azure Revolution, le successeur spirituel de Valkyria Chronicles (dont la bande originale avait été composée par Hitoshi Sakimoto), actuellement en cours de développement sur PlayStation 4. Si l’information n’est pas surprenante, c’est que la première bande-annonce du jeu, diffusée en novembre dernier et que vous pouvez regarder ci-dessus, laissait clairement entendre la voix de Sarah Àlainn, qui a déjà chanté à maintes reprises pour Mitsuda. Famitsu nous apprend que ce morceau porte le nom de « Chant de la mort », et qu’il devrait jouer un rôle crucial dans l’histoire du jeu. Le magazine contient un entretien avec Mitsuda et Àlainn, qui devrait sans doute nous fournir plus d’informations sur cette bande originale d’ores et déjà très prometteuse.